por Havana Club ha buscado mantener vivo el arte del añejamiento y la mezcla de rones de primera calidad con el fin de garantizar la herencia y excelencia de la tradición cubana en la elaboración del ron. Gracias a esto, se ha posicionado como la principal marca de ron en todo el mundo.
Como parte de su campaña internacional, Havana Club México inicia el proyecto fotográfico titulado “El Color de la Noche”, reuniendo a 7 exponentes de la fotografía con el objetivo de rescatar las tradiciones del ron y resaltar el color, la energía y la vitalidad que emanan los habitantes de la isla.
“El Color de la Noche” busca contagiar esa magia que desprende La Habana cuando se hace de noche, demostrando las tradiciones y lugares que hacen de la ciudad, una de las más vivas y alegres del mundo.
Para llevar a cabo este proyecto, Habana Club invitó a 7 fotógrafos a vivir una experiencia inolvidable en la auténtica isla ronera.
El fin de esta campaña es transmitir la herencia cubana y la vida colorida de la ciudad. Los fotógrafos desde sus diferentes trincheras reinterpretaron “El Color de la Noche” descubriendo la magia de la Cuba contemporánea a través de su lente.
Además visitaron la fábrica de Havana Club, donde pudieron compartir momentos con los maestros roneros, quienes cuidan y guían el proceso de elaboración del auténtico ron cubano.
Fueron Manuel Espinosa, Arturo López, Frank Vela, Marco Bocchichio, Taís Kuri, Brenda Islas y Ricardo Trabusli quienes demostraron su pasión por la fotografía y se unieron a este gran proyecto que busca compartir los sabores y colores cubanos.
La magia envolvió a los invitados y sus historias quedaron plasmadas en fotografías que relatan las experiencias vividas en este viaje, desde su perspectiva y toque personal.
El Color de la Noche no termina aquí, estas fotos serán expuestas en una galería de arte curada por Ricardo Trabulsi, director de la Academia de Arte Visuales (AAVI), quién gracias a su dedicación y experiencia fue designado como coordinador del proyecto, guiando al grupo de jóvenes fotógrafos y compartiendo su amplia experiencia.
PERFILES DE LOS FÓTOGRAFOS
Ricardo Trabulsi
A los 19 años empieza a trabajar con Alberto Negrón, prestigiado fotógrafo de moda y celebridades; y desde entonces ejerce la fotografía como profesión y modus vivendi.
Estudió la carrera de comunicación en la Universidad Iberoamericana; Trabulsi no es solamente un fotógrafo, es un profesional de las artes visuales, pues siempre busca explorar diferentes disciplinas: fotografía, video, cine, diseño gráfico, entre otras.
Su devoción por la fotografía le lleva a fundar en el año 2000 la Academia de Artes Visuales AAVI, dedicada a la enseñanza, práctica y reflexión de la fotografía como arte, profesión y medio de expresión personal. Con ello descubre otra de sus profundas pasiones: la enseñanza.
Para Ricardo, la fotografía es una herramienta de expresión y de vida. Con el interés de captar la frontalidad de las personas, se especializa en el retrato, género fotográfico de impacto y naturalidad.
Taís Kuri
“Me llamo Taís Kuri, comencé a interesarme por la fotografía de una forma más académica hace 16 años.
Estudié en la Escuela Activa de Fotografía y después cursé un diplomado en la Universidad Iberoamericana de Fotoperiodismo Político, ejerciendo como fotógrafa en este campo durante cinco años.
Posteriormente, me incorporé al equipo de trabajo de un funcionario público en el cual funjo actualmente como secretaria privada.
Paralelamente, sigo ejerciendo la fotografía en distintos proyectos personales y, sin dejar a un lado mi trabajo, intento involucrarme activamente en todo lo que pueda estimular mi potencial artístico a través de esta disciplina.
Me considero una fotógrafa exigente y perfeccionista en cada cosa que hago; el color y la textura son dos factores claves en los que se apoya mi forma de entender el arte. Cada una de mis expresiones fotográficas intenta evocar la estrecha relación entre la imagen, la poesía y mi persona, sin pretender estacionarme en lo objetivamente estético y procurando, más bien, crear nexos de comunicación e inspiración entre mis fotos y quienes empatizan con ellas.”
Brenda Islas
Es licenciada en Ciencias de la Comunicación. Desde el 2004 se dedica plenamente a la fotografía. Ha tomado cursos de especialización fotográfica en diversas instituciones como Commercial lighting en el Brooks Institute of Photography en Santa Bárbara California, studio lighting y color management en la School of Visual Arts de Nueva York.
Así mismo estudió en la Activa de Fotografía, cursó una especialidad en Retrato y otra en Nuevo Documental en la Academia de Artes Visuales (AAVI) impartidas por Yvonne Venegas y un workshop de proyectos personales con Allen Frame.
Ha participado en diversos concursos de fotografía quedando en primer lugar en el más reciente de ellos organizado por la Secretaría de Turismo. También ha participado en exposiciones tanto individuales como colectivas. En México formó parte del marco de Foto Septiembre del 2011 y en el 2012 sus fotos son expuestas en Photoville, Brooklyn Bridge Park, NY.
En el 2012 la revista Architectural Digest publicó parte de su trayectoria como fotógrafa ubicándola dentro de los 10 artistas más top de México.
En su trabajo editorial se destaca por realizar proyectos para la revista México Desconocido, Esquire, The Beauty Effect entre otras.
Trabaja freelance desde el 2004 en su propio estudio (Brenda Islas Photography) y cuenta con diversos clientes de talla internacional como IPPF, Coca-Cola FEMSA, LALA, Nestlé, Starbucks entre otros.
Recientemente se integra al equipo de la agencia fotográfica de Diagonal Producciones. Parte de su trayectoria fotográfica también la ha dedicado a la docencia, impartiendo diversos cursos de especialidad fotográfica en diferentes lugares de México, Los Ángeles, Houston y NY.
Manuel Espinosa
“Lo que más amo en la vida es escribir, correr y viajar (ah y los perros). Me encanta compartir pequeñas historias sobre mi vida, amigos y viajes en mis cuentas de social media (principalmente Instagram), en mi propio blog, y en otros.
Estudié publicidad y relaciones públicas y tengo una maestría en marketing internacional. Actualmente resido en la Ciudad de México, donde trabajo como consultor freelancer de marketing (principalmente influencer marketing) y creador de contenido.
He vivido en 4 países diferentes (México, Italia, Francia y Reino Unido) y visitado más de 30 países alrededor del mundo.
Con respecto a la fotografía, fue gracias a Instagram que comencé a interesarme por una mayor estética en mis fotografías.
Hasta hace un par de meses, toda mi fotografía era completamente móvil, pero a raíz de un proyecto comercial, comencé a tomar fotos también con cámara. Cuando me di cuenta que mi trabajo como storyteller escritor, podía complementarse a la perfección con las fotos que tomaba, es cuando realmente explotó mi interés total por la fotografía.
Mis proyectos presentes y futuros se sintetizan en una sola acción: continuar viajando lo más que pueda, para compartir todas esas nuevas experiencias en Instagram y en los blogs con los que colaboro.”
Francisco Vela
Este año, Francisco López Velázquez (1993) completó sus estudios profesionales en Comunicación donde el interés por acercarse a las personas e informar lo llevaron a elegir la fotografía como medio. Actualmente, en Instagram @FrankWist le siguen más de 80K y cuenta con el apoyo de importantes marcas como Timberland, convirtiéndose en uno de los fotógrafos e instagramers más populares de Chiapas, ya que sus fotografías son la ventana a los imaginarios de una ciudad trasformada.
El gusto por la fotografía lo ha llevado a participar en diversos festivales y exposiciones colectivas; en 2015 sus fotografías fueron expuestas en Londres en el festival Icon of Freedom,
Este año la exposición individual El poder de la fotografía; expuesta en el Museo de la Ciudad de Tuxtla Gutiérrez, recuperó los imaginarios de la ciudad logrando con sus fotos hacer posible la fantasía.
Arturo López
Mexicano Chiapaneco, egresado de Vancouver Film School y especializado en Diseño Sonoro. Fotógrafo autodidacta y entusiasta viajero.
Después de haber vivido en Francia y Canadá, se estableció en la Ciudad de México, en donde trabaja como ingeniero de audio freelance y generador de contenido.
Instagram le abrió las puertas a la foto y lo ha llevado a conocer muchas partes del mundo y a muchísima gente. Su intención es seguir viajando y contando su historia a través de fotos.
